Hurmioitunut blogi käsittelee taidetta, taidehistoriaa ja kirpputorilöytöjä,
jotka yleensä liittyvät taiteisiin. Blogia ylläpitää keskisuomalainen taidehistorioitsija.
Blogikirjoitukset käsittelevät blogin pitäjän henkilökohtaisia kokemuksia ja arjessaan
kohtaamiaan alan aiheita. Nämä ovat erilaisia taidelöytöjä, museo- tai galleriavierailuja
tai johonkin kiehtovaan aiheeseen törmääminen. Blogi sisältää hänen omia valokuviaan
yleensä blogikirjoitusten kohteista. Blogissa on myös taiteilijahaastatteluja tukemassa
blogin pitäjän omia kokemuksia.
Blogin takana on kiehtomus taidetta ja kulttuuria kohtaan. Blogitekstit rohkaisevat
löytämään ja kiinnittämään huomiota ympäriltä löytyvään taiteeseen ja arkiseenkin
taiteen kokemiseen. Taidetta voi löytyä niin kirpputorilta kuin museosta tai galleriastakin.
Kohderyhmänä blogille voisi nähdä muut samanhenkiset kulttuurin harrastajat, joita
kiinnostaa niin taide-esineet, antiikki, muotoilu, museot, kirpputorit kuin yleisestikin taide
ja taidehistoria.
Kuva: Pixabay
Blogin henkilökohtaisesta otteesta on helppo pitää. Blogin tekstit pohjautuvat lähes aina
kirjoittajan arkipäivässä kohtaamiinsa tilanteisiin, joissa aiheet ovat tulleet häntä vastaan.
Nämä tilanteet toimivat lähtökohtana kohteiden tarkempaan tarkasteluun ja taiteelliseen
pohdintaan. Tekstit ovat usein informatiivisia ja käsittelevät myös esimerkiksi näyttelyn
taustoja, mutta samalla nostavat esille kokijan henkilökohtaisia tuntemuksia. Kirjoituksista
huomaa, että blogin pitäjällä on kokemusta ja taitoa käsitellä taideaiheita ammattimaisesti.
Vaikka tekstit ovat kokemusperäisiä, sisältävät ne usein viittauksia muihin teksteihin ja
tiukkaa tietoa kohteista ja niiden taustoista. Teksti on yleisesti kuitenkin rentoa eikä nojaa
ainoastaan tutkimustietoon vaan painottaa henkilökohtaista kokemusta ja näkemystä
aiheesta.
Tarkkailussa blogikirjoitus - Salokivi: Tyylikirja
Blogin kirjoittaja on saanut käsiinsä Santeri Salokiven kirjoittaman ja kuvittaman
Tyylikirja –nimisen teoksen, joka käsittelee erilaisia rakennus-, huonekalu- ja koristetyylejä
kautta aikain. Kirjoittaja esittelee tekstissään teosta varsin innostuneen oloisesti monien
kuvien kera.
Blogipostaus alkaa alustuksella tyylien ja teosklassikoiden tuntemuksen tärkeydestä
taidehistorian opinnoissa. Ensimmäisten kurssien joukossa, joka taidehistorian ja
taidekasvatuksen opinto-ohjelmassa (ainakin meillä täällä Jyväskylässä) tulee vastaan,
onkin juuri “länsimaisen taiteen historia”, joka kattaa taide- ja tyylikaudet esihistoriallisista
kivifiguureista aina Banksyn provokatiivisiin tempauksiin.
Kuvat: Pixabay
Tyylikausien luokittelu saa blogin kirjoittajassa kuitenkin aikaan jokseenkin ristiriitaisia mietteitä.
Hän kertoo taidehistorian olevan taipuvainen luokitteluun ja lokerointiin ja toteaa tässä olevan
sekä hyviä että huonoja puolia. Luokittelun ja lokeroinnin kirjoittaja näkee hyvänä ja selkiyttävänä
seikkana taiteiden ja tyylien hahmottamisessa, mutta muistuttaa kuitenkin, että kaikki asiat eivät
aina ole lokeroitavissa. Nämäkin huomiot ovat taidehistorian opiskelijan helppo sulattaa.
Tyylien lokerointi omiksi toisiaan seuraaviksi aikakausiksi todella helpottaa taidehistorian
jatkumon hahmottamista, mutta ei aina välttämättä ole täysin mustavalkoista. Tyylikaudet,
kuten muutkin menneisyyden aikakaudet missä tahansa muussa kontekstissa,
etenevät aina jatkumossa mutta siirtymät tyylistä toiseen eivät tapahdu sormia napsauttamalla.
On avartavaa ymmärtää taustalla vaikuttavia syitä tyylikauden muuttumiseen. Esimerkiksi
1700-luvun leikkisä rokokootyyli syntyi vastareaktioksi vallinneelle akateemisen taiteen ihanteelle,
kun taas kronologiassa seuraava tyylikausi - ylevyyttä ja harmoniaa ihannoiva uusklassismi,
syntyi vastareaktioksi rokokoon keveydelle.
Joskus puolestaan selkeää siirtymistä tyylistä toiseen voi olla vaikea kohdentaa tiettyyn
taitekohtaan. Esimerkiksi antiikin Kreikan arkaaiset kaavamaisen jäykästi veistetyt kuros-patsaat
muuntuvat pikkuhiljaa tyylikausien edetessä ja ihanteiden muuttuessa kohti yhä naturalistisempaa
ihmiskuvausta. Mihin hiljattain tapahtuvassa muutoksessa voi vetää rajan, jossa tietty
kuvaustapa kuuluu toiseen kauteen ja toinen toiseen? Mikä on se eron tekevä ominaisuus?
Milloin tyyli on muokkaantunut tarpeeksi, jotta sitä voi kutsua uudeksi tyyliksi? Toki asiantuntijat
ja ammattilaiset ovat asettaneet tyylikausille karkeat ja tutkimustiedon mukaiset raamit, mutta
on mielenkiintoista ja ymmärrystä avaavaa pohtia asiaa myös mikrotasolla.
Kuva: Pixabay
Palataksemme takaisin blogiin ja Tyylikirjaan, kirjoittaja ilmaisee seuraavaksi mieltymyksensä
erilaisiin tyylioppaisiin niiden informatiivisen tiiviyden vuoksi. Tämän kaltaiset teokset kuulemma
“vetävät mutkat suoriksi” mutta tekevät sen kuitenkin niin, että lukija ymmärtää tyylin ytimen.
Sama pätee moniin opuksiin ja jopa opintokursseihin – luennoilla annetaan pääpointit mutta
usein itseopiskeltavaa riittää, jos haluaa perehtyä aiheeseen tarkemmin. Se ei kuitenkaan
tarkoita, etteikö opuksesta tai luennosta olisi hyötyä tai, että siitä ei saisi mitään irti. Tässä
tapauksessa blogin kirjoittaja tuo esille mitä itse teoksen kirjoittaja Salokivikin teoksen
esipuheessa mainitsee kirjan olemuksesta; teos on tiivis katsaus eri tyylien pääpiirteistä,
mutta ei ole tarkoitettu “ammattimiehille” tai ole soveltuva tarkempaan tarkasteluun. Omana
teoksenaan kirjalla kuvituksineen on kuitenkin omaa taiteellista arvoa.
Kaiken kaikkiaan teksti välittyy lukijalle kiehtovana ja hyvin kirjoitettuna pienenä pakettina.
Tekstin tarkoitus ei ollut pureutua aiheeseen sen tarkemmin kuin esitellä tämä teos, joka oli
tullut kirjoittajalle vastaan. Tekstissä käydään ohimennen läpi kirjan tarkoitusperiä ja ajatusta
sen taustalla, mutta blogikirjoituksen kohteena on samalla itse kohteen kiehtovuus. Vaikka
kohteella ei sinänsä ole sen kummempaa arvoa tieteellisesti, näyttäytyy se kauniina teoksena
kuvituksineen.
Jounin kommentti: Teksti on itselleni hyvin samaistuttava. Usein törmään esimerkiksi
kirpputoreilla samankaltaisiin kohteisiin, jotka herättävät kiinnostukseni. Niillä ei välttämättä ole
sen kummempaa arvoa, mutta ne ovat itsessään kiehtovia ja kiinnostavia joko aihepiiriltään
tai juuri kuvitukseltaan. Ne toimivat enintään pintaraapaisuna aiheeseen tietonsa puolesta,
mutta sisällöltään ne ovat silti kiinnostavia, miellyttäviä selailla ja tekijä on laittanut kirjan
tekoon paljon työtä ja ammattitaitoa. Olen usein kokenut samanlaisia tuntemuksia tällaisten
teosten edessä kuin blogin kirjoittaja lopussa tiivistää: “Tämä on jälleen niitä teoksia, jolla ei
varsinaisesti tee mitään, mutta arvostaa niin paljon, että haluaa antaa sille elämän
paperinkeräyksen sijaan.”
Hurmioitunut (blogi). http://hurmioitunut.blogspot.com/2020/09/salokivi-tyylikirja.html
Olitte valinneet tosi mielenkiintoisen aiheen, ja teksti eteni johdonmukaisesti. Kuvat sopii todella hyvin tekstiin ja tukee sitä. Kiehtova lukukokemus!
VastaaPoista